Non è una storia tradizionale quella dell’uomo e della donna che si innamorano via Internet per una mail sbagliata e sono i protagonisti della commedia Le ho mai raccontato del vento del Nord, tratto dal best seller omonimo di Daniel Glattauer ed ora portato in scena da Paolo Valerio, regista e attore del lavoro, al fianco dell’attrice Chiara Caselli (ultime repliche stasera e domani alle 20,45 e domenica alle 16).
Gli interpreti si sono raccontati all’affollato incontro con gli attori nel foyer del Nuovo e la giornalista Betty Zanotelli ha moderato l’incontro, insieme al direttore artistico dell’Estate teatrale veronese Gianpaolo Savorelli. «Ho scoperto due anni il romanzo due anni fa leggendolo tutto d’un fiato in una notte senza pensare ad un possibile allestimento. L’idea è venuta dopo ed abbiamo realizzato uno spettacolo basata sull’idea di sintesi del testo stesso. Il mio personaggio ha una disperata solitudine e ciò che avviene fra le due anime, che scoprono di essere gemelle e via via si innamorano pur non essendosi mai visti, non è un dialogo ma due monologhi», ha detto Valerio.
«Io, invece, interpreto una donna sposata, e con due figli, che dice di essere felice, ma continua invece a coltivare la corrispondenza con il partner conosciuto sul web, fino ad innamorarsi profondamente, ed anche lui di lei» ha aggiunto la Caselli.
Più che dare risposte la piéce solleva domande e le principali riguardano come nasce e come finisce un amore. «Ciò che accade quando ci si innamora è un mistero» ha sottolineato Valerio che volutamente non ha utilizzato nessun computer come oggetto di scena, per dare risalto invece alla forza della parola e alla sua rappresentazione.
Oggi e domani altri due incontri (ad ingresso libero) in occasione dello spettacolo. Oggi alle 17 «La magia del come se… Strategie e tecniche per il palcoscenico della vita» con lo psicologo e psicoterapeuta Giuseppe Pecere e il filosofo Riccardo Mauroner. Domani alle 17 «Amanti 2.0» con lo psichiatra e sessuologo Marco Rossi.

Più veloci delle frecce di Cupido, più efficaci perché vanno dritte al cuore. E moderne: galeotti furono internet e chi inventò le e-mail, dovrebbe scrivere oggi un novello Dante. Paolo e Francesca, in questo caso, sono Emmi e Leo. Lei madre e moglie irreprensibile, lui brillante psicolinguista reduce però da un fallimento sentimentale, l’ennesimo, sono i protagonisti di Le ho mai raccontato del vento del Nord, tratto dal romanzo epistolare del 2007 dell’austriatico Daniel Glattauer (in Italia edito da Feltrinelli), in scena da questa sera al Nuovo, quarto appuntamento del Grande Teatro. «In realtà», spiega Paolo Valerio, regista e interprete, «si tratta di un testo scritto per il personaggio femminile, in questo casa la bravissima Chiara Caselli. Lui, cioè io, le fa da spalla, ma tra i due è Emmi la più complessa, come Giulietta in Shakespeare. Perché lei è sposata, è madre, ha maggiori responsabilità, è più ancorata al mondo di tutti i giorni: è più difficile per Emmi calarsi in una seconda vita, su internet».
Com’è nato, Valerio, questo spettacolo?
Lessi il libro di Glattauer per Scrivere per amore, il concorso letterario del Club di Giulietta. Mi colpì. Due anni fa scopro che in Austria ne è stata fatta una versione teatrale di successo, mi uncuriosisco, mi informo, prendo contatti, acquisisco i diritti d’autore. E comincio a fantasticare, a pensare a una possibile regia. Andrea Cipriani, psichiatra veronese, traduce il testo. Non solo: essendo un appassionato di musica, compone le musiche che lo accompagnano. La scenografia è invece di Antonio Panzuto, pittore. In scena non ci sono computer, ci sono due isole, quella di Emmi e la mia. Ecco, è nato così lo spettacolo.
Il testo…
È di grande intensità. Il rapporto tra lui e lei si instaura per caso – qui per una mail inviata all’indirizzo sbagliato – , come tutte le storie d’amore, attraverso momenti intimi, leggeri, distaccati nervosismi, punzecchiature di fidanzatini… Parole sospese, come quelle dei versi poetici circondate dal bianco della pagina, come nuvole.
Più che sospese, oggi, le parole sembrano essere al vento. Sovrastate dalle immagini, dai luoghi comuni che le svuotano.
Per Emmi e Leo, invece, scrivere è come vivere, una passione emotiva, sincera, totalmente coinvolgente. Il fascino dell’oratoria è irresistibile, quello dello scrittore, colui che la esercita, ancora di più. La parola dà un valore aggiunto a una persona.
Esempi?
Indro Montanelli e Dino Buzzati. Bastano?
Diremmo proprio di sì. Ma la scrittura la si può controllare, rileggere, meditare. Anche quella veloce, come può essere un sms, una mail, un whatspp. Non è come un dialogo a voce, una telefonata, che sono più di getto…
Vero, una qualche forma di controllo c’è. Ma non è così anche nella vita? A volte si scrivono cose di cui ci si pente. Lo spettacolo è incentrato su un rapporto virtuale, ma reale, che scava nell’animo e nei sentimenti di Emmi e Leo. E lui se ne rende conto quando le dice, pardon: le scrive, che avrebbe voluto una storia al contrario, normale, nella quale prima ci si conosce e poi ci si innamora. Qui invece l’innamoramento scatta anche se i due non si conoscono di persona. C’è anche la dilatazione dei tempi, in questo rapporto: Emmi e Leo si scrivono, aspettano la risposta, si riscrivono. Il tempo è diverso dalla realtà: anche questo rende affascinante la storia. La fa scorrere lenta, penetrare. E in questi tempi io, cioè Leo, cambio atteggiamenti.
Per esempio?
Passo da innamorato a sbruffone, alla John Wayne. Leo fa sorridere quando, alla domanda di lei su come bacia, risponde: “Bacio come scrivo”. Mi ricorda Romeo di Shakespeare, educato a tirare di spada come il suo mondo elitario esigeva, ma dall’educazione raffinata che lo portava a comporre versi. Tutti possiamo avere più identità.
A lei è mai capitato di avere una corrispondenza per internet?
Certo, e dirò di più. C’è stato un periodo, qualche anno fa, in cui chattavo. Mi ero fatto totalmente coinvolgere: una droga. Parlavo con sconosciuti, ti ritrovi a vivere due, tre, quattro vite in una nuvola, in un mondo che non conosci e un po’ alla volta esplori ma con la fantasia, come a teatro. Lo diceva Shakespeare: il teatro è immaginazione.
In questo caso lei il teatro lo conosce alla perfezione. Gioca in casa, al Nuovo, davanti al pubblico della sua città.
Eh, lo so. Per me è una grande sfida, un onore ma anche una responsabilità. Ma anche un piacere, perché sono coinvolto emozionalmente. Dalla regia all’interpretazione.

Un’attrice schiva ed elegante, che ha alle spalle una carriera di grandi interpretazioni al cinema e in teatro, con Antonioni, Cavani, Van Sant. Chiara Caselli sarà a Verona dal 27 gennaio al Nuovo, protagonista di Le ho mai raccontato del vento del Nord accanto a Paolo Valerio che dello spettacolo è anche regista. Un testo molto particolare, tratto dal romanzo dell’austriaco Daniel Glattauer: un uomo e una donna si conoscono mediante una mail mandata all’indirizzo sbagliato; da lì prende il via una relazione epistolare e amorosa, che avrà esiti imponderabili.
È la stessa attrice a parlarci del suo personaggio. «Emmi è particolare», spiega Chiara Caselli, «ma ad essere strano in realtà è il modo in cui instaura il rapporto con Leo, a distanza, via e-mail: a guardarlo bene, il loro è un amore normale, perché ripercorre tutto il classico ventaglio amoroso, gli screzi, la complicità, la paura di perdere l’altro, l’ansia, eccetera. Direi che è stato facile per me avvicinarmi a questo personaggio, così simpatico e fresco. E mi piace l’impatto molto trasversale che questo spettacolo ha sul pubblico: giovani e meno giovani, in tanti si riconoscono nelle stramberie dei due in scena, c’è molta empatia».
Lei pensa che quello tra Emmi e Leo sia un amore possibile, sincero?
L’amore è un sentimento misterioso, indipendentemente dall’età o dalla situazione. Ed è misterioso ciò che lo innesca e ciò che lo fa morire.
Emmi ad un certo punto vuole troncare, perché soffre la lontananza e soprattutto perché, dice a Leo, «comincio a dipendere da lei». Ma si può dipendere da un uomo «virtuale»?
Credo che l’amore tra Emmi e Leo sia comunque vero, l’ho creduto dal primo momento che ho letto questo testo. Loro fanno due tentativi, che vanno a vuoto, di incontrarsi, e intanto vivono della loro immaginazione. Anche nella realtà è possibile, ho un’amica che ha sposato un uomo conosciuto su internet.
E lei, con il computer?
Al computer passo molto tempo, soprattutto per la mia attività di fotografa, ma continuo a preferire i rapporti umani.
E scrive lettere? Di carta, intendo.
Le scrivevo da ragazza, ora non più e preferisco incontrare le persone. Se questo non è possibile, uso le mail, gli sms, il telefono, che sono certamente utili ma non sostituiscono mai un incontro. Questo vale anche tra amici, non solo in un rapporto amoroso.
In questa parte della tournée ha come partner Paolo Valerio, mentre all’inizio c’era Roberto Citran. È cambiato lo spettacolo con questa sostituzione?
Ogni attore porta la sua cifra emotiva e questo modifica sempre un po’ lo spettacolo. Con ognuno dei due si è instaurata una complicità, bella, profonda.
A proposito di modi diversi di comunicare, lei nel 1993 ha vinto il Nastro d’argento come miglior attrice con Dove siete, io sono qui della Cavani, dove era una sordomuta. Come ricorda quell’esperienza?
È stata meravigliosa. Per prepararmi alla parte, ho passato sei mesi in una comunità di sordomuti. Per me è stata una grande opportunità di usare tutto ciò che non è verbale. Le parole a volte possono nascondere le cose, i sentimenti.
Lei è anche fotografa, ha esposto alla Biennale a Venezia e a Tokyo in una personale. Come è nata questa passione?
È nata prima che diventassi attrice. Avevo 13 o 14 anni e mio padre mi regalò una macchina fotografica. Sei anni fa, per caso, un’amica pittrice mi chiese delle foto sui suoi quadri e da lì la fotografia ha avuto per me uno sviluppo imprevedibile, non avrei mai pensato di farne una professione. Avrò altre due mostre in Giappone alla fine di marzo e sarò a Bologna ad Artefiera».
E programmi di teatro e cinema?
Oltre alla tournée di questo spettacolo, sto lavorando su Molly Bloom dall’Ulisse di Joyce. Nato come lettura scenica per un anno e mezzo, una volta sbloccati i diritti sul testo è diventato uno spettacolo teatrale che ha debuttato a Spoleto. Ora sta diventando qualcos’altro».
Magari un film, così vince un altro Nastro d’argento come per il suo primo corto, Per sempre?
È ancora presto, ma il progetto è di un’installazione di videoarte e… un film».

GRANDE TEATRO. Da domani «Le ho mai raccontato del vento del Nord»

Caselli e Valerio, amore al tempo di internet

Al Nuovo il romanzo epistolare di Glattauer: quando il legame nasce per posta elettronica

Una settimana dedicata a Daniel Glattauer, una settimana dedicata all’amore, quello reale e quello virtuale. Dal 27 al 1 febbraio il Teatro Nuovo di Verona ospita nel suo calendario lo spettacolo Le ho mai raccontato del vento del nord versione teatrale del noto romanzo adattata al palco dalla regia di Paolo Valerio.
Lo spettacolo, che ha debuttato quest’estate al Festival del Teatro di Napoli, è un romanzo epistolare. «Amore a prima vista», ha spiegato in conferenza stampa il direttore artistico Paolo Valerio, «che parla di quel non essersi mai conosciuti, desiderati e persi poi nella realtà».”
I due protagonisti Emi (Chiara Caselli) e Leo (Paolo Valerio) si sono «incontrati» casualmente via internet. Inizia una relazione, virtuale, via mail. L’amore è sublimato dalla solitudine, dalla distanza, dalla non-presenza reale, dal desiderio reciproco. La relazione è un gioco, una proiezione di sè e dell’altro. Temi complessi che interessano la contem- poraneità e la fragilità delle relazioni oggi. Per questo il Teatro Nuovo ha organizzato una serie di incontri per affrontare le sfaccettature della tematica. Affrontarla attraverso la parola detta e quella scritta. Il Club di Giulietta, sostenitore assieme a Feltrinelli, metterà a disposizione del dibattito le lettere che a migliaia arrivano al Club di Giovanna Tamassia. Ci saranno le letture, durante gli incontri.
Si comincia mercoledì 28 gennaio con la proiezione di Her il film vincitore del premio Oscar come miglior sceneggiatura originale, con protagonisti Joaquin Phoenix, Megan Ellison e Scarlett Johansson come voce del computer (premiata per questo ruolo al Festival di Roma e doppiata in italiano da Micaela Ramazzotti). Il plot parla di innamoramento virtuale, una voce più reale della realtà.
Giovedì 29 il consueto incontro con la compagnia, diventa lo spunto per confrontarsi sul rapporto tra immaginazione e realtà nel gioco delle parti, nel gioco dei ruoli che attori e protagonisti innescano a partire dalla trama dello spettacolo.
Sulla realtà costruita verte invece l’incontro di venerdì 30. Titolo significativo: «La magia del come se… strategie e tecniche per il palcoscenico della vita». Ne parlano Giuseppe Pecere, psicologo e psicoterapeuta, il filosofo Riccardo Mauroner e Paolo Valerio.
In Psicoterapia strategica» spiega il professor Pecere, «la tecnica del “come se” fa si che il paziente sperimenti nelle piccole cose una percezione differente, diversa da come di solito la vive». Il paziente finge, come l’attore, comportamenti diversi dai soliti e a lungo andare cambia il modo di percepire la realtà. Finzione e costruzione del reale per sopravvivere dentro mondi coperti dal velo di Maya. Mestiere di chi come l’attore può essere cambiato o toccato dal personaggio che interpreta. Ma il “come se”, può diventare anche il “dove sei”, spiega Riccardo Mauroner, quell’incipit delle conversazioni telefoniche. Dov’è l’altro? Soprattutto quando la voce meccanica ci dice «utente non raggiungibile». In un non luogo, come quelli di Kafka nel Processo o nel Castello, spiegherà Mauroner nell’incontro.
Un non luogo in cui ci si conosce, quella rete, racconta il sessuolo Marco Rossi, «in cui oggi ci si conosce». Quanto mi ami? La risposta è nella velocità di ricezione dell’sms», prosegue Rossi. L’amore 2.0 a cui è dedicato l’incontro conclusivo di sabato 31 parla dell’amore più facile da tradire, l’amore che si consuma negli sms, quello che sostituisce la fisicità dell’atto, ovunque anche in un supermercato. Apparenza e realtà, scrittura virtuale e scrittura reale. Un tema che interseca quello dell’identità e del ruolo della carta oggi: perché il dibattito diventerà un altro spettacolo del Teatro Nuovo, in aprile, sulle lettere d’amore spedite dal fronte, nel centenario della Grande Guerra.
Intanto tutti gli incontri della settimana prossima sono alle 17 e a ingresso libero.

GRANDE TEATRO. Al Nuovo «Le ho mai raccontato del vento del Nord»

L’amore per e-mail
che risucchia
anche lo spettatore

Daniela Bruna Adami

Emmi e Leo (Chiara Caselli e Paolo Valerio) legati da un sentimento nato su internet. Ma entrambi hanno bisogno anche di fisicità